研思前沿 艺科共生 | 艺术学院教师参加2026设计与科学发展大会
2026年10月23日至26日,“艺术·科学·技术 创新赋能新质生产力——2026设计与科学发展大会”在湖北武汉举行。本次大会由《工业工程设计(中英文)》编辑部、西南技术工程研究所、湖北美术学院主办,上海交通大学、东南大学、中国美术学院、南京艺术学院、苏州大学、浙江理工大学等数十所高校联合主办,汇聚了全国设计学界与业界精英。在燕京理工学院新视界设计产业学院的组织下,燕京理工学院艺术学院院长助理陈良雨应邀参会,先后参加了10月24日的大会总论坛及10月25日的“服装设计的文化表达与产业创新”“从生态认知到设计转化:边疆地区生态信息可视化与可持续设计创新”两个主题论坛,聆听了全国各地的专家学者的汇报,并与与会代表进行了深入交流。 大会以党的二十大精神为指引,对接“十五五”设计产业发展部署,立足我国设计科学发展实际、对标国际前沿,聚焦设计科学理论突破与实践创新,旨在推动设计与科技、文化、产业、民生深度融合,培育设计创新人才,完善中国特色设计科学体系,以设计创新引领产业升级,助力设计强国建设。 总论坛:在技术变革中追问设计的价值坐标 在技术赋能的维度上,上海交通大学胡洁教授聚焦“设计赋能人工智能时代的产业创新”,系统阐述了人工智能融入设计全流程后所催生的创新范式变革,指出设计正从产业链“美化环节”转化为驱动产品定义、服务重构与产业升级的核心力量,是培育新质生产力的重要引擎。 10月24日举行的总论坛,演讲嘉宾从价值、技术、教育、学科基础四个维度,共同回应了“人工智能时代设计学向何处去”这一核心命题。 在设计价值的维度上,南京艺术学院张凌浩教授以“中华生活美学设计研究与为生活意义的设计”为题,主张将中华生活美学作为设计研究的当代资源,强调设计不应止于造物与功能,而应回归对生活意义的建构,让设计重新成为中国人生活方式与审美理想的表达方式。深圳大学吴洪教授则以“无用之用”为题,对现代设计中的价值重构作了极具思辨性的阐发,指出在技术理性与效率逻辑主导的当下,那些看似“无用”的人文关照、精神滋养与审美余裕,恰恰是设计不可替代的价值所在。两位学者的报告相互呼应,传递出一个明确立场:技术越是突飞猛进,越需要坚守设计的人文内核与价值定力。 在人才培养的维度上,海南师范大学郭锛教授以“理性认知与创意赋能”为题,分享了人工智能时代课程实践探索与教学模式变革的思考,强调既要引导学生建立对人工智能的理性认知,清醒把握技术的能力与边界,又要以创意赋能释放人的主体性与想象力,这一“理性+创意”的双轮思路为设计教育改革提供了可资借鉴的路径。 在学科基础建设的维度上,浙江理工大学崔荣荣教授立足“AI背景下时尚专业语料与数据库建设”,指出垂直领域的专业语料库与数据库是学科走向智能化、构建自主知识体系的底层支撑,只有把散落的文化资源、工艺知识与设计经验转化为可计算、可调用的数据资产,人工智能才能真正服务于专业创新。 综观总论坛,从中华生活美学的价值重估,到人工智能驱动产业创新,再到教学模式变革与专业数据基础设施建设,各位专家虽视角各异,却共同指向一条清晰主线:设计学必须在拥抱智能技术的同时守住文化主体性与人文价值,以“守正”立根、以“创新”致远。 主题论坛一:服装设计的文化表达与产业创新 10月25日上午举行的“服装设计的文化表达与产业创新”主题论坛,是国内服装设计领域一次高水平的学术集结。专家们的报告虽各有侧重,整体上却呈现为文化转译、数智叙事、科技考古与可持续包容四条相互交织的线索。 其二,是数智技术对时尚叙事与设计方法的重塑。湖北美术学院李海兵教授解析了数智时代时尚叙事的进化特征,认为数字技术正在改变时尚故事的讲述方式与传播路径;江南大学牛犁教授聚焦数智时代传统纺织服饰的设计叙事重构,探讨如何借助数字手段让传统纺织服饰重新获得当代叙事能力;广州美术学院王文教授以“智创新生”为题,结合实践案例分享了数智赋能时尚设计创新与品牌价值升级的经验,指出数智能力正在成为品牌差异化竞争与价值跃升的关键变量。 其三,是科技考古与数据资源对设计创新的支撑。西安工程大学刘凯旋教授介绍了服饰科技考古、数据库构建及其设计转化的研究成果,展示了以科技手段解析传统服饰形制、工艺与材料,并将其系统建档、转化为当代设计语言的研究路径,为“传统如何被今天所用”提供了方法论样本。 其四,是可持续与包容性视角下的价值拓展。武汉纺织大学陶辉教授从包容性设计视角阐释了可持续时尚,主张时尚不应只服务于少数人群与单一审美,而应关切多元群体的真实需求,将社会责任与绿色转型纳入设计的核心考量。 主题论坛清晰地勾勒出服装设计学科的新图景:以文化为根、以数智为翼、以数据与考古为基、以可持续为责,在守正创新中实现文化表达与产业创新的双向赋能。 主题论坛二:从生态认知到设计转化 10月25日下午举行的“从生态认知到设计转化:边疆地区生态信息可视化与可持续设计创新”主题论坛,把视野拓展至生态议题、技术判断与学科战略,为可持续设计创新与学科建设提供了更为宏阔的思考框架。 在技术机遇层面,浙江大学孙凌云教授以“开启设计的第二个黄金时代”为题,对设计学科的发展前景作出了积极判断,认为人工智能等技术跃迁正把设计推向一个全新的黄金时代,设计师的能力边界被极大拓展,设计由“造物”走向“系统创新”的历史性契机已经到来。 在战略判断层面,中国美术学院王昀教授提出“柔性壁垒”这一命题,围绕AI时代设计的战略判断、系统与关系展开论述,指出在技术门槛不断被抹平的背景下,真正难以复制的竞争力不再是单一的造型技能,而是设计师对复杂系统的把握能力、对人与物、人与环境关系的建构能力,以及由此形成的软性壁垒。与之呼应,南京艺术学院蔡淑娟教授以口述史的考察立场探讨中国设计学术传统及其延续,强调在追逐前沿技术的同时,更应回望并接续中国设计自身的学术传统,从学科发展历程与学人经验中汲取确定性,为今天的创新提供历史坐标。 在可持续发展层面,上海交通大学胡洁教授作了“人工智能时代的可持续设计创新”的报告,探讨如何将人工智能的感知、分析与生成能力应用于生态议题,推动绿色设计从理念倡导走向可计算、可验证、可落地的实践方案。 在学科建设层面,武汉理工大学徐进波教授解析了面向国家整体发展战略指向的设计学科建设,强调设计学科必须主动对接国家重大需求,在服务区域发展、生态文明建设与社会创新的过程中明确自身定位与责任,实现学科价值与国家战略的同频共振。 整场论坛贯通了“生态数据采集——信息可视化——知识转化——设计应用——产业落地”的完整链条,同时在技术判断、历史根基与国家战略三个维度上形成对话:既向前看技术带来的时代机遇,又向后看学科传统的延续,更向外看国家战略对设计学科的现实要求。 参会期间,陈良雨认真聆听了各场报告,并与与会专家学者就学科建设、专业改革、人才培养等议题进行了广泛交流。本次大会为艺术学院把握设计学科前沿动态、深化教育教学改革提供了重要参照,也为推动艺术学院在人工智能时代的转型创新、加强对外学术交流与合作拓展了渠道。学院将以此为契机,积极吸纳大会成果,进一步推进艺术与科学、技术的深度融合,助力应用型艺术设计人才培养和学科专业高质量发展。 网络运营 | 景观2501李晓宇 责任编辑 | 景观2403廖怡然 一审一校 | 陈良雨 二审二校 | 王娱 三审三校 | 郑建楠
